清邁，不同於曼谷的繁華喧囂，是一座相對恬靜、充滿生活感的城市，豐富的歷史文化，也孕育出深厚的工藝底蘊，像是竹編、陶器等手工藝一定是往清邁淘寶。但不限於嚴肅莊重的工藝品，清邁還有許多新銳設計師正在崛起中。2022 年清邁設計週 (Chiang Mai Design Week) 以「在地崛起 (Local Rise-ation)」為主題，聚焦清邁在地設計、藝術、社區如何參與設計創意行動。Pop Up Asia 嚴選清邁 3 個創作者與品牌，展現出工藝古都之外的「清邁設計力」！
Kaptor Store：以鴨子作為角色，展現無數生活可能
「身為一隻鴨子，可以盡情學習和嘗試新事物」，Kaladoo 和 Janet 將對於生活的積極投射在鴨子角色身上，可以很有人味且溫暖，但也可以廢的很可愛。
（清邁設計週中 Kaptor Store 的個展）
就像是日常生活飲食的畫作，Kaptor Store 創作者把和家人吃飯（左下）、自己吃飯（中）、酒店左擁右抱（右上），又或是只剩自己癱在沙發和寵物吃飯（右下）的情境，以鴨子的形象展現得淋漓盡致，卻又令人會心一笑。
此外，不僅是插畫作品，更是將鴨子具象化碗盤、花瓶，甚至是燭台上，讓人忍不住想要帶走擺在家中。
KanateeBla：讓喜歡的事情成為我的日常工作是最幸福的事
展示在泰國創意設計中心 (Thailand Creative & Design Center）清邁分館精選在地設計櫥窗上，讓人視線無法離開的首飾設計品牌——KanateeBla，可能一度以為是不是華人或是中國設計師的背景，但不是，是出自對於「白色、藍色（特別是青花瓷釉里藍）」深深著迷的清邁人 Nok 之手。
（TCDC showcase 展櫃上的 KanateeBla 作品）
由於泰國有著大量的中國移民，因此華人文化下的器具也是日常所見可及，像是藍白花紋相間的瓷碗、湯匙等等，對於 Nok 來說是爺爺奶奶那一輩傳下來的吃飯工具，「我去哪裡，只要看到白色、藍色，就很開心」，每當看到這樣的顏色與花紋，總會令人想起家鄉，「或許我就是一個由藍色和白色所組成的人吧！」，在清邁設計週上攤位的 Nok，也是穿著白色 T 恤和牛仔褲。
（清邁設計週 POP Market 上 KanateeBla 主理人 Nok）
藍與白，不只存在中華文化，又或是深受其影響的泰國生活日常中，日本知名的浮世繪一樣有也是藍色與白色的元素所構成。於是，一樣的藍白雙色，會看見具有中華文化色彩的花紋、泰國感的鳳梨紋路，以及日本浮世繪的波浪感，都呈現在 KanateeBla 的作品中，並且深受外國人的喜愛。
Line per Ink Studio：傳統印刷廠裡的孔版印刷生命力
清邁設計週有趣的地方，除了展覽、市集之外，更開放工作坊報名，讓參與者直接拜訪設計師工作室，印象最深刻的就是傳統印刷廠中的孔版印刷設計工作室——Line per Ink Studio。
由清邁大學建築學院的學長姐、學弟妹，秉持著對於傳統印刷的熱愛，成立的工作室。在平時，主要以品牌、包裝設計等接案維生，但是業餘期間的插畫創作卻也引人矚目，在今年（2022）連續入選曼谷插畫展（Bangkok Illustration Fair）與藝術書博覽會（Bangkok Art Book Fair），成為新生代清邁藝文設計的代表。
（清邁設計週 POP Market 上 Line per Ink 攤位展示眾多孔版印刷的插畫創作）
看完這三個充滿設計感的品牌後，下一次去清邁，除了工藝品外，也可以不時觀察新興設計師的作品，甚至有機會可以在明年 Pop Up Asia 手創展中看到他們！
